Уникальное блюдо диаметром 45 см. Мастера исторической провинции Сацума, использовав весь арсенал художественных средств традиционного фарфора и расширив его спецификой своего материала,
создали особый стиль. Он явился попыткой в концентрированном виде продемонстрировать весь
накопленный в предшествующие столетия опыт фарфорового производства, преломив его сквозь
призму представлений эпохи Мэйдзи (1868–1912), когда Япония после более чем двухсотлетней изоляции выходила на мировую арену. Фаянс Сацума стал своеобразной визитной карточкой Японии
конца 19 – начала 20 века и приобрёл неслыханную популярность среди западных коллекционеров
и ценителей японского искусства.Изделия конца 19 века отличаются виртуозным исполнением при использовании весьма сложной технологии, в частности, уникального способа капельного и точечного нанесения разноцветных эмалей. Следует обратить внимание на то, что эта техника оказалась полностью утраченной уже в первой четверти 20 века, и сегодня её секрет не могут восстановить ни японские, ни зарубежные мастера.Столь же тщательно разрабатывалась технология позолоты: от распыления золотой пудры и тонкого письма кистью до послойного нанесения (техника морикин) и наложения фигурных фрагментов золотой фольги (кириганэ). Однако преобладающим методом в многообразии вариаций
является кинрандэ — особое переплетение золотого и красочного слоя, создающее так называемый
«эффект парчи ручной работы».Именно в довольно короткий период Мэйдзи (1868–1912) японские мастера создали особый тип монументальных парадных ваз и блюд, предназначенных для дворцовых европейских интерьеров. Ввиду необычайной сложности технологии и транспортировки такие вещи изготавливались в единичных экземплярах. Особенностью декора этого времени стало изображение с одной стороны картин на японский сюжет, а с другой — многофигурных композиций. С одной стороны в росписи доминируют весенние цветы, чаще всего пионы, а с другой — различные виды хризантем и осенней растительности. Подобные сочетания имели благопожелательный смысл —
включение в единую композицию весенних и осенних растений воплощало идею вечности красоты в непрерывном потоке быстро текущего времени. Пион символизировал богатство и знатность,
хризантема олицетворяла стойкость и благородство натуры. Изображённые вместе с птицей, они
образовывали киссёмон — «узор счастья».